Ahora uno es más falso que Wes Anderson: sus modales sabios, voces en off sonoras y composiciones rectilíneas detalladas son ahora tan familiares que ciertos sectores de YouTube se han visto invadidos por pasticheurs de Anderson, como imitadores de Elvis en Las Vegas. Y con esta familiaridad excesiva han surgido un poco de reacciones violentas: la sensación de que Wes Anderson es de un gusto universitario aburrido.
Su nueva película, The French Dispatch, retrasada durante mucho tiempo por Covid, ha sido condenada por más de lo mismo gracias a un tráiler ampliamente desarmado. A lo que solo puedo decir… claro, sí, más diversión, más flotabilidad, más elegancia, más invención maravillosamente excéntrica, más originalidad. Puede que no esté en el cenit de lo que puede lograr, pero por puro placer momento a momento, y por las risas, esto es un placer.
The French Dispatch es una brillante parodia y un tributo a la revista New Yorker , con su legendaria lista de escritores, su famosa insistencia en los estándares, la cultura de la oficina universitaria, dibujos animados distintivos y diseño tipográfico, sofisticación metropolitana dirigida a un público estadounidense en general; de hecho, yo me pregunto por qué no hemos notado antes al New Yorker como una influencia de Anderson.
Se supone que The French Dispatch es un suplemento especial tipo folletón en un periódico ficticio de Kansas, una guía de la vida intelectual de Francia producida en el apogeo de la revista a finales de los 60 por una galería de brillantes expatriados estadounidenses en la imaginada ciudad provincial francesa de Ennui. -Sur-Blasé – aunque ese nombre es el único momento en el que la comedia se vuelve un poco demasiado amplia.
La película es una especie de antología de cuentos cortos, que tiene lugar en una Clochemerle posmoderna, basada en las interpretaciones de reportajes de larga duración de sus escritores superestrellas, quienes casi todos tienen alguna participación personal, y de hecho sexual, con lo que está sucediendo, bastante en contra de las ideas sobre la neutralidad periodística.
El propietario y editor es el tímido, paternal pero autoritario Arthur Howitzer Jr, interpretado por Bill Murray, una figura claramente basada en Harold Ross, pero también, quizás, el fallecido Robert B Silvers de la New York Review of Books.
Tilda Swinton es la crítica de arte JKL Berensen, quien cuenta la historia del asesino convicto Moses Rosenthaler (Benicio Del Toro) para quien el guardia de la prisión Simone (Léa Seydoux) actúa como modelo y musa desnuda. Frances McDormand es Lucinda Krementz, una escritora que se sumerge profundamente en la agitada escena revolucionaria estudiantil de Ennui-Sur-Blasé, y termina teniendo una aventura con su joven líder che-ish Zeffirelli (Timothée Chalamet).
Y Jeffrey Wright ofrece una actuación maravillosamente equilibrada como el escritor gastronómico Roebuck Wright, un hombre gay que relata en una entrevista televisiva (un dispositivo de encuadre que no se le concedió a nadie más) su intento de entrevistar al jefe de policía especial, el teniente Nescafier (Stephen Park), cuyo trabajo es proporcionar comida especial para les flics , y el posterior testimonio de Roebuck sobre el secuestro del hijo del comisario (Mathieu Amalric). Y, por supuesto, el elenco del repertorio incluye muchos otros grandes nombres en cameo.
El señor Howitzer puede ser un capataz severo: despide a un copista simplemente por presumir de decirle que se acerca la fecha límite de impresión, pero solo tiene dos máximas: no llorar y tratar de que parezca que lo escribió de esa manera a propósito. Quizás esas sean también las consignas de Anderson: falta de sentimentalismo y deliberación. Pero de hecho hay un extraño baño de melancolía en los créditos finales, ya que la revista se cierra y nos invitan semi-seriamente a sentirnos tristes al final de una publicación inexistente.
¿Cómo se siente el New Yorker sobre la parodia de su pasado? No me lo puedo imaginar. Pero ciertamente hay mucho placer en las increíbles imágenes de Anderson, como las de su casi homónimo, Roy Andersson. Hay demasiados ejemplos para elegir, pero me encantó la máquina de pinball, llamada «Modern Physics», la estrella del pop francés llamada «Tip-Top» con la voz de Jarvis Cocker, y los extraordinarios cuadros en pantalla dividida «entonces y ahora» mostrando cómo han cambiado partes de Ennui-Sur-Blasé desde el siglo XIX.
The French Dispatch es una película muy divertida: la estoy sacando del quiosco.
